背负艺术十字架的人——纪念吴大羽先生
　 　　　　　　　　　　
作者：邵大箴
我曾经在纪念林风眠先生的一篇文章中说过，他，还有和他经历类似的一些艺术家们，是走在时代前面的人。因为他们的意识、他们的艺术观念以及他们的艺术实践在当时的中国“超前”，人们（至少是社会舆论和社会上的主流认识）一时不能理解和接受他们，因而遭到误解，遭到打击和受到埋没。在这些受到不公正待遇的艺术家中，有一位对中国艺术教育和油画事业默默做出贡献的杰出艺术家，那就是吴大羽先生。30-40年代在西湖国立艺术院执教席的青年艺术家中，吴大羽引人注目。这位从法国留学归来的学子，对欧洲古典和现代油画造诣颇深，团结在他们尊敬的林风眠先生周围。应该说，以林风眠为代表的这一群有远见卓识的艺术家，是正在觉醒和奋进的中国所非常需要的精英分子。他们同舟共济和贫困、愚昧战斗，在极其困难的条件下，把国立艺术院办得有声有色。当我们整理20世纪中国美术史时，发现有那么多杰出的艺术家曾经在西湖国立艺术院受过教育，后来为中国艺术的繁荣贡献力量，对此。我们对林风眠、吴大羽等先辈崇敬的心情油然产生。虽然，抗日救亡战争使他们的理想受到挫折，使他们的才能难以充分施展，但是，他们对祖国艺术教育事业，对自己执着追求的艺术理想，始终没有动摇过。他们对新中国的建立也满腔热忱，并希望有所作为，奉献自己的才艺。但是，由于众所周知的原因，他们未能如愿以偿，在无可奈何的情况下，只能处于“边缘地位”做自己的艺术探索。在林风眠和吴大羽晚期的作品中，我们不难发现他们内心的愤慨和对人生的感叹，可更多的是他们对祖国、对自然的爱，对艺术的真诚与执着。他们的名字始终和“探索”、“创造”联系在一起。在无穷尽的艺术探索和创造之中，他们享受着人生最大的快乐，贫穷、寂寞以至一些肉体与精神的折磨，在他们心目中的艺术天堂里显得无足轻重。他们似乎是按上帝的旨意来到人间背负艺术这座十字架的，用自己的辛劳和牺牲来唤醒社会、唤醒人民大众对艺术的认识和理解。